BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//wp-events-plugin.com//7.2.3.1//EN TZID:Europe/Rome X-WR-TIMEZONE:Europe/Rome BEGIN:VEVENT UID:32550@lazioeventi.com DTSTART;TZID=Europe/Rome:20221001T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20221002T230000 DTSTAMP:20220930T053527Z URL:https://lazioeventi.com/eventi/focus-giovani SUMMARY:Focus Giovani - Tuscania - 1 Ottobre 22 21:00 DESCRIPTION:L’1 e il 2 ottobre al Teatro Comunale Il Rivellino V. Luchett i di Tuscania (VT) TWAIN_Centro Produzione Danza e Vera Stasi presentano Focus Giovani 2022\, a cura di Loredana Parrella e Silvana Barbarini\, du e giorni dedicati alla nuova autorialità in cui verranno presentate le cr eazioni coreografiche di sette giovani autori della danza contemporanea. U n evento in linea con la vocazione al sostegno alla creatività emergente che caratterizza le realtà organizzatrici il cui lavoro con le giovani ge nerazioni viene portato avanti negli anni con azioni differenti e continua tive. \n\nIl weekend di danza si aprirà sabato 1 ottobre alle ore 21:00  con Sulle ali della gravità di Sonia Di Gennaro\, una produzione Movim ento Danza in cui\, in un’esperienza unica e personale\, progressivament e si manifesta la tensione verso l'equilibrio. A seguire a-binary\, di Jes sica D’Angelo prodotto da Artemis Danza\, affronta il tema della decostr uzione e ri-costruzione dell’identità di genere. La prima serata si con clude infine con due spettacoli in collaborazione con Network Anticorpi X L: Idillio di e con Lorenzo Morandini\, produzione NINA\, in cui in un dia logo costante tra corpo e musica\, l’autore e interprete cerca una nuova imperturbabilità nel caos e Mondo di e con Gennaro Lauro\, co-produzione Lauro/Cie Meta e Sosta Palmizi\, dove si insegue un’idea di purezza e d i totalità attraverso il gioco e la resistenza.\n\nDomenica 2 ottobre\,  alle ore 21:00\, Sara Pischedda presenta Four/Vis a Vis\, prodotto da A SMED - Balletto di Sardegna/Incontri Musicali. L’ultimo degli assolo che compongono una suite\, firmata e interpretata da quattro giovani autori\, che trae origine da una riflessione sulla contemporaneità che abbraccia i linguaggi del potere e gli sfasamenti tra attese\, pulsioni profonde e p ressioni sociali. Si continua con Refreshed oranges into the ocean di Silv ia Giordano\, produzione La Cap | Re-hub / Compagnia Degli Istanti\, una narrazione metaforica e intima del delicato passaggio all’età adulta. Per finire\, un progetto programmato in collaborazione con ATCL – Circui to Multidisciplinare del Lazio\, dov’è più profondo di Irene Russolill o\, giovane coreografa della scena contemporanea italiana\, membro dell'As sociazione culturale VAN\, che convoca la potenza del canto come luogo di una possibile condivisione sensibile tra esseri umani per analizzare e cel ebrare gli aspetti del vivere-insieme. \n\nFocus Giovani 2022 è realizzat o con il contributo della Regione Lazio e del Comune di Tuscania.\n\nPROG RAMMA: \n\n1 ottobre \ndalle h 21.00\n\nSulle ali della gravità\ncoreogra fia Sonia Di Gennaro\ndanza Francesca Gifuni\nproduzione Movimento Danza – MiC – Regione Campania\n\nL'energia è compressa in un corpo che pro va a liberarla ma rimane come di pietra\, ancorato in un punto preciso del lo spazio. Alla ricerca di una strada per comunicare con l'esterno\, la fo rza inizia a fluire attraverso lo sguardo e il tatto\, con un'intensità c rescente\, e saranno questi sensi a guidare la danzatrice nella creazione di percorsi spaziali e mentali inediti. In un'esperienza unica e personale \, progressivamente si manifesta la tensione verso l'equilibrio: il mondo interno trova un'espressione più armonica e lo spazio esterno si arricchi sce di significati\, risonanze e potenzialità di sviluppo.\n\na-binary\nr egia e coreografia Jessica D’Angelo \ninterpreti Salvatore Sciancalepore e Jessica D’angelo \nmusiche Luca Vianini \ndisegno luci Giacomo Casade i \ncollaboratori Davide Tagliavini e Samuele Arisci \nproduzione Artemis Danza \n\nUn fare e disfare anima questa performance. Partendo dal corpo e dalla sua anatomia\, attraversando immagini e scenari\, si assiste ad un incontro ed al tentativo di generare nuove corporeità che per loro stessa natura sono destinate a disgregarsi\, innescando un meccanismo di decostr uzione del genere e del ruolo. Aprendosi alla possibilità di inventare e mescolare fisicità e visioni\, i performer si affidano l’uno all’altr a\, dando vita ad un rituale di trasformazione che vede nell’ambiguità delle forme e dei movimenti la sua realizzazione. Riconoscendo il genere c ome uno stile corporeo ma anche una serie di atti\, una strategia cultural e\, una simulazione\, il corpo in scena si apre a desideri e proiezioni\, carnalità e forza\, in un flusso costante di movimento che è la condizio ne necessaria per aprirsi allo sconosciuto. Eros\, pulsione della vita\, e Thanatos\, pulsione della distruzione\, sono elementi che nutrono il mode llarsi dei corpi in scena\, bramosi di trovare una forma che possa dar lor o pace\, ma allo stesso tempo vincolati al cambiamento da un contratto inv isibile che impone loro un susseguirsi di azioni e tentativi. Uniti dall ’inizio alla fine\, i performer perdono le proprie identità\, creandone nuove e impossibili\, in un groviglio di carne che si districa solo per p otersi nuovamente aggrovigliare\, lasciando così a chi osserva la possibi lità di perdersi e contemplare nuove possibilità. \n\nIdillio\ndi e con  Lorenzo Morandini\nmusiche e suoni di Giuseppe Verdi e Mattia Nardon\ns viluppato all’interno di Incubatore CIMD – Progetto sostenuto da MiBA CT\nproduzione NINA\nin coproduzione con Festival Danza in Rete - Fondaz ione Teatro Comunale Città di Vicenza\ncon la collaborazione di Fabbric a Europa\nrealizzato nell’ambito di Residanza – La casa della nuova c oreografia 2019\, bando di ospitalità e residenza coreografica - azione Gap! Change! Now! Projects for the next dance generation - Movimento Danza 2018/2020 \ncon il sostegno di KOMM TANZ/Passo Nord residenze Compagnia Abbondanza/Bertoni in collaborazione con il Comune di Rovereto\ncon il s ostegno di Oriente Occidente nell’ambito del progetto Residenze Artisti che 2021 – Passo Nord\ncon il sostegno del Centro di Residenza della To scana (Armunia – CapoTrave/Kilowatt)\, Comune di Castiglion Fiorentino\n \nAnticorpi eXpLo – tracce di giovane danza d’autore\n\nIdillio è un solo coreografico dove il danzatore subisce una condizione di pressione e vi risponde con azioni prive di scopo utile. Un corpo mosso dagli eventi attorno a esso: una nuova imperturbabilità nel caos\, una nuova idea di c ontemplazione\, un idillio.\nDestrutturando ripetizioni\, nuovi sistemi ra ggiunti o la totale casualità\, Morandini crea delle ironie gestuali nel ritmo e nelle posture che irrompono come contraddizioni anche nella partit ura musicale. Una performance tanto grottesca quanto geniale\, di brillant e e intelligente inventiva\, che diventa un dialogo costante tra corpo e m usica\, per nuove definizioni di quiete e imperturbabilità\, e relativi o pposti. \n\nMondo \nidea e creazione Gennaro Lauro\nluci Gaetano Corrie re\nproduzione Lauro/Cie Meta\ncoproduzione Associazione Sosta Palmizi\n partners KommTanz/Abbondanza Bertoni 2019\, FabbricAltra – Schio\naccol to e sostenuto da Ménagerie de Verre – Paris\, L’Échangeur CDCN Hau ts-de-France\, CND – Pantin\, Tanz Comany Gervasi (Wien)\, CENTQUATRE-Pa ris\, RAMDAM un centre d’art (Francia)\nSelezionato per la Vetrina Giova ne Danza d’Autore – Anticorpi XL 2020\nSelezionato per i “40 Winks ” di Aerowaves 2021\n \nAnticorpi eXpLo – tracce di giovane danza d ’autore\n\nNella mia pancia un fiore\nche a volte non vedo\nche fa bene\ nche fa male\;\nche fa male\nche fa bene\n‘Mondo’ significa terra\, ma anche il gioco della ‘campana’ ed è l’opposto di immondo.\nScelto d’istinto\, questo titolo abbraccia il groviglio di aspetti che tocca i l mio attuale lavoro.\n‘Mondo’ significa per me:\nLa resistenza di un bambino che gioca a campana in un cortile.\nLa purezza mai definitiva che emerge dall’atto continuo di scolpirsi.\nLa ‘totalità dei fatti e non delle cose’.\nGennaro Lauro\n\n\n2 ottobre\ndalle h 21.00\n\nFour/Vis a Vis\ncoreografia e danza Sara Pischedda\ncoordinamento artistico Guido Tu veri\nmusica originale Marco Caredda\ncostumi Stefania Dessì\ndisegno Luc i Stefano De Litala\nco-produzione ASMED - Balletto di Sardegna/Incontri M usicali\ncol sostegno di Ministero per i Beni e le Attività Culturali e R egione Autonoma della Sardegna\n\nForza\, bellezza\nForza\, bellezza\nForz a\, bellezza.\nVaghi in una foresta sociale\, dove le uniche parole che ec heggiano sono queste.\nT’intimidiscono\, ti confondono\, quasi ti convin ci che sia quello l’obiettivo da raggiungere.\nCome le sirene di Ulisse\ , ti seducono e ti portano a percorrere strade dove l’unica cosa che pu ò capitare è perderti. Perdere te stesso.\nPerdere la testa. Lì dovrai fare i conti con la persona che sei. \nEssere o non Essere. \n\nVis a Vi s. L’ultimo degli assolo che compongono la suite FOUR: quattro giovani a utori\, quattro punti di vista sull’esistenza. Gli obiettivi e i fallime nti degli ideali\, le aspirazioni e aspettative personali e comuni\, i con fini fra l’Io e il sé in uno spettacolo che rivela la sua natura nel c ontempo unica e quadruplice. Olimpia Fortuni\, Matteo Marchesi\, Manolo Pe razzi e Sara Pischedda firmano e interpretano uno spettacolo composto di q uattro quadri organicamente integrati\, ciascuno dei quali vive anche di v ita propria. Four trae origine\, motivazioni profonde\, forza motrice e re spiro vitale da una riflessione sulla contemporaneità. È l’amplificars i e ramificarsi di un discorso che abbraccia la dimensione privata e la so cializzazione\; le ambizioni e i conflitti più intimi tra narcisismi e re ificazione\, i linguaggi del potere e gli sfasamenti tra attese\, pulsioni profonde e pressioni sociali.\n\nRefreshed oranges into the ocean\ncoreog rafa e autrice Silvia Giordano\ndanzatrici Rossella Amadori\, Cristina Ro ggerini\, Erika Poletto\nmusica Giorgos Gargalas\nlight design Elisabett a Campanelli\nproduzione La Cap | Re-hub produzione esecutiva Compagnia Degli Istanti coproduzione Ass. Culturale Rosa Shocking\nSpettacolo vinci tore del Premio Theodor Rawyler 2021.\ncon il sostegno di Home Centro Core ografico\, Sosta Palmizi\, La Mama International\, Parc - Performing Arts Research Centre\n\nTre giovani donne creano una narrazione metaforica e in tima della loro condizione presente e delle loro proiezioni verso il futur o nel delicato passaggio all’età adulta. In un intimo viaggio tra alte e basse maree\, turbolenze e contraddizioni\, calma e tumulto\, le immagin i evocate dai corpi ci trasportano in un altrove: è lì che assurdità e poesia si intersecano\, le domande galleggiano e i sottotesti (ci) riflett ono. \n\ndov’è più profondo\nprogetto\, coreografia e performance Ire ne Russolillo\ncreazione sonora e performance Edoardo Sansonne|Kawabate\na ssistenza drammaturgica e cura Irene Pipicelli\ndisegno luci Valeria Foti\ ncostumi Vanessa Mantellassi\nfonti sonore Archivio Sonoro Cantar Storie d i Domodossola a cura di Luca e Loris Bonavia\nfonti visive Walser Cultura e Archivio del BREL - Bureau Régional Ethnologie et Linguistique della Re gione Valle d'Aosta\nIl progetto è realizzato da Irene Russolillo con l'A ssociazione Culturale VAN \nnell'ambito del Premio CROSS Award 2019 di Ver bania \ncol sostegno in residenza di Teatro della Cittadella di Aosta\, NC A Small Theatre di Yerevan\, Teatro M. Spina di Castiglion Fiorentino / Ki lowatt\, Compagnia Virgilio Sieni e Fondazione CR Firenze / Bando Abitante 2021\ne il sostegno di ATCL - Associazione Teatrale fra i Comuni del Lazi o\ncon la collaborazione di Carrozzerie n.o.t di Roma e PARC - Performing Arts Research Center di Firenze\ncol supporto di Ministero della Cultura e Regione Emilia Romagna\nun ringraziamento speciale a Piero Corso \nringra ziamenti ad Alma Baruffaldi\, Stefania Bonin\, Elisabetta Berra\, Corrado Cattano\, Paola Maestrini\, Rudy Mehr\, Enrico Montanari\, Owie Osaigbokan \, Manuela Parodi\, Paola Rodolfo\, Luisella Ronc\, Maria Storto\, Valenti na Volonté e tutti gli altri rappresentanti della comunità Walser e ai p artecipanti alle sessioni di registrazione\, incontrati sul Lago Maggiore e nella Valle del Lys\n\nin collaborazione con ATCL Lazio\n\ndov'è più p rofondo è uno spettacolo fatto di corporeità\, suono e immagini\, in cui convivono narrazioni sovrapposte\, canti spogliati da una provenienza uni ca e pensieri sulle identità e le tradizioni svincolati dall'ideale di pu rezza\, per lasciare spazio all'imperfezione e alla mescolanza. Vi sono tr acce di persone presenti e passate\, abitanti di luoghi distanti tra loro\ , accomunate dal tempo della fatica e del lavoro\, della socialità e dal rapporto con la natura e la Storia. Apparteniamo a una società che non co ntempla quasi più spazi-tempo dedicati alla ritualità\, se non in forme spesso condizionate da immaginari largamente appiattiti. La creazione core ografica convoca allora a sé la potenza del canto\, come luogo di una pos sibile condivisione sensibile tra esseri umani\, per analizzare e celebrar e aspetti semplici e importanti del vivere-insieme. \n\nBIGLIETTI: \nInter o 8€ Ridotto 4€\n ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://lazioeventi.com/wp-content/uploads/2022/ 09/Focus-Giovani-locandina.jpg CATEGORIES:Musica, Spettacoli e Danza nel Lazio LOCATION:Tuscania\, Comune\, Tuscania\, Viterbo\, Lazio\, Italia GEO:42.4162;11.8761 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Comune\, Tuscania\, Viterbo \, Lazio\, Italia;X-APPLE-RADIUS=100;X-TITLE=Tuscania:geo:42.4162,11.8761 END:VEVENT BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome X-LIC-LOCATION:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT DTSTART:20220327T030000 TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST END:DAYLIGHT END:VTIMEZONE END:VCALENDAR