Il 19 e il 20 settembre il Dipartimento di Recitazione dell’Accademia Europea di Danza apre le porte agli aspiranti attori. Durante gli Open Day sarà possibile conoscere i docenti, visitare gli spazi dell’Accademia e approfondire il programma e il metodo di lavoro del Corso Biennale di Alta Formazione per Attori, articolato su due annualità formative, da novembre 2026 a dicembre 2027.
Fondato e diretto dalla regista e pedagoga Valeria Freiberg, il Dipartimento si distingue per il modello della scuola-compagnia, una delle esperienze più solide e autorevoli della formazione teatrale italiana ed europea. Radicato nella storia della Compagnia Ariadne – Teatro “A”, fondata nel 1969 dal grande attore Arnaldo Ninchi, questo modello consente al Dipartimento di operare all’interno del reale meccanismo in cui il teatro esiste e prende forma: gli allievi entrano in rapporto diretto con attori, registi e professionisti dello spettacolo e conoscono il mestiere attraverso la pratica quotidiana e la partecipazione alla vita artistica e produttiva della Compagnia.
OFFERTA FORMATIVA
Il biennio formativo, da novembre 2026 a dicembre 2027, è dedicato a Leopol’d Suleržickij, cofondatore con Konstantin Stanislavskij del Primo Studio del Teatro d’Arte di Mosca, nel 110° anniversario della sua scomparsa. Accanto alla formazione ordinaria, gli allievi saranno coinvolti nelle attività artistiche del Dipartimento, nei progetti multidisciplinari e nella stagione del Teatro WDA dell’Accademia Europea di Danza. Spettacoli, laboratori, eventi pubblici e progettualità speciali offriranno un rapporto diretto con il lavoro scenico e produttivo. Tra le attività previste rientra “La nascita del teatro vivo”, progetto dedicato a Suleržickij, al Primo Studio e alla ricerca pedagogica, artistica e culturale che ne ha segnato l’esperienza.
• 720 ore di formazione su recitazione, parola scenica, voce e dizione, danza, movimento, training fisico, étude, analisi del testo, metodo delle azioni fisiche.
• Il lunedì e il martedì sono dedicati alla formazione tecnica; nei giorni successivi il lavoro prosegue attraverso tirocini, laboratori e attività di affiancamento ai professionisti della Compagnia, pensati per applicare nella pratica il sapere acquisito in aula e conoscere direttamente i processi artistici, organizzativi e produttivi del teatro. Le attività si svolgono a Roma e in provincia.
• Il progresso formativo si articola progressivamente in tre linee: Scuola, Mestiere e Progettazione. La Scuola costruisce le basi tecniche del lavoro attoriale, con particolare riferimento al sistema di Stanislavskij e alla sintesi di Vachtangov. Il Mestiere introduce l’allievo alla pratica concreta del teatro: processo creativo, disciplina della prova, costruzione scenica, continuità del lavoro, rapporto con la regia, con il gruppo e con la responsabilità della scena. La Progettazione apre il percorso al confronto con estetiche, linguaggi e pratiche diverse del teatro contemporaneo, attraverso seminari, laboratori, progetti multidisciplinari e attività collegate alla Compagnia.
Gli Open Day del Dipartimento saranno l’occasione perfetta per gli aspiranti attori di conoscere gli insegnanti e gli spazi dell’Accademia. Saranno inoltre presenti alcuni allievi dell’anno accademico 2025/2026, che discuteranno il loro percorso e i progetti a cui hanno partecipato, alcuni dei quali ancora attivi all’interno del programma della Compagnia Ariadne – Teatro “A”.
Sono invitati tutti coloro che sono disposti a un lavoro intenso e continuativo; il Dipartimento è aperto sia a chi non ha ancora frequentato scuole professionalizzanti sia a chi ha seguito laboratori e corsi di vario genere, senza tuttavia ottenere i risultati sperati nei provini o trovare il proprio metodo per un lavoro costante ed efficace.
